Die Sounds von John Mayer und Eric Clapton

Die Signature Sounds von John Mayer und Eric Clapton: So erzeugst Du sie auf deiner Gitarre

John Mayer und Eric Clapton sind zwei der einflussreichsten Gitarristen unserer Zeit. Beide haben einen unverkennbaren Stil und Sound, der Generationen von Musikern inspiriert hat. In diesem Artikel werden wir ihre charakteristischen Gitarrensounds analysieren und erklären, wie du diese auf deiner eigenen Gitarre nachbilden kannst.

John Mayer: Der Meister des Blues-Pop

John Mayer ist bekannt für seine Vielseitigkeit und sein Talent, Blues, Pop und Rock auf einzigartige Weise zu verschmelzen. Sein Gitarrenspiel zeichnet sich durch gefühlvolle Soli, funky Rhythmen und einen warmen, organischen Ton aus.

#### Gitarren und Amps

Mayers Hauptgitarre ist eine Fender Stratocaster, oft mit Big Dipper Pickups, die einen scooped Mittenbereich und einen klaren, hellen Klang liefern. Er verwendet auch Gibson Gitarren, wie z.B. eine ES-335, für einen wärmeren, volleren Sound.

Seine Verstärker sind oft Fender Blackface Amps wie der Deluxe Reverb oder der Twin Reverb, die für ihren klaren, dynamischen Klang bekannt sind. Er kombiniert diese oft mit einem Overdrive-Pedal für zusätzlichen Crunch und Sustain.

#### Typische Effekte und Einstellungen

* Overdrive: Ein dezenter Overdrive, wie z.B. ein Ibanez Tube Screamer oder ein Klon Centaur, ist essentiell, um Mayers leicht angezerrten Ton zu erzeugen.
* Chorus/Vibrato: Ein subtiles Chorus- oder Vibrato-Pedal, wie z.B. ein Boss CE-1 oder ein Strymon Ola, kann seinem Sound eine zusätzliche Dimension verleihen.
* Delay: Ein kurzes Delay, wie z.B. ein MXR Carbon Copy, wird oft verwendet, um den Gitarrensound räumlicher und voller zu gestalten.
* Reverb: Der Hall des Fender Amps trägt maßgeblich zu seinem Sound bei. Ein Reverb-Pedal kann helfen, diesen Effekt zu simulieren, wenn kein Fender Amp vorhanden ist.

#### Spieltechniken

* Blues-Skalen: Mayer ist ein Meister der Blues-Skalen und verwendet diese ausgiebig in seinen Soli.
* Hybrid Picking: Er kombiniert Plektrum- und Fingerstyle-Techniken, um komplexe Rhythmen und Melodien zu erzeugen.
* Gefühlvolles Vibrato: Sein Vibrato ist subtil und ausdrucksstark und trägt maßgeblich zu seinem gefühlvollen Sound bei.
* Dynamisches Spiel: Mayer variiert seine Anschlagstärke und sein Spielgefühl, um seinen Gitarrensound lebendig und interessant zu gestalten.

Eric Clapton: Der Blues-Rock-Pionier

Eric Clapton ist eine Ikone der Rockmusik und einer der einflussreichsten Gitarristen aller Zeiten. Bekannt für seine Arbeit mit den Yardbirds, Cream und als Solokünstler, hat er den Blues-Rock maßgeblich geprägt.

#### Gitarren und Amps

Clapton ist bekannt für seine Vorliebe für Fender Stratocaster Gitarren, insbesondere "Blackie", seine berühmte Strat, die aus Teilen verschiedener Gitarren zusammengesetzt wurde. Er spielte auch Gibson Les Paul Gitarren in seiner Zeit mit Cream.

Seine Verstärker variierten im Laufe seiner Karriere, aber er verwendete oft Marshall Amps in seiner Cream-Ära und Fender Tweed Amps später in seiner Karriere.

#### Typische Effekte und Einstellungen

* Overdrive/Distortion: Ein warmer Overdrive oder eine fuzzige Distortion, wie z.B. ein Dallas Arbiter Fuzz Face (bekannt aus seiner Cream-Zeit), ist entscheidend, um Claptons druckvollen Sound zu erzeugen.
* Wah-Wah: Ein Wah-Wah-Pedal, wie z.B. ein Vox Wah, ist ein wichtiger Bestandteil seines Sounds, besonders in seinen Cream- und Solo-Aufnahmen.
* Tremolo: Ein Tremolo-Effekt, entweder vom Verstärker oder einem Pedal, kann seinem Sound eine subtile Modulation verleihen.

#### Spieltechniken

* Pentatonische Skalen: Clapton ist ein Meister der pentatonischen Skalen und verwendet diese ausgiebig in seinen Soli.
* Blues-Licks: Seine Soli sind voll von klassischen Blues-Licks, die er auf seine eigene Weise interpretiert.
* Sustain: Clapton ist bekannt für sein langes, singendes Sustain, das er durch die Kombination von lauten Verstärkern und seiner Spieltechnik erreicht.
* Aggressives Vibrato: Sein Vibrato ist oft schneller und aggressiver als das von Mayer und trägt zu seinem intensiven Sound bei.

So erzeugst du die Sounds

Hier ist eine Tabelle, die die wichtigsten Elemente zusammenfasst, um die Sounds von John Mayer und Eric Clapton zu erzeugen:

| Feature | John Mayer | Eric Clapton |
| ---------------- | ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- | ---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- |
| Gitarre | Fender Stratocaster (mit Big Dipper Pickups), Gibson ES-335 | Fender Stratocaster, Gibson Les Paul |
| Verstärker | Fender Blackface Amps (Deluxe Reverb, Twin Reverb) | Marshall Amps (frühe Karriere), Fender Tweed Amps (spätere Karriere) |
| Overdrive | Ibanez Tube Screamer, Klon Centaur (dezent) | Dallas Arbiter Fuzz Face, Overdrive (druckvoll) |
| Modulation | Chorus/Vibrato (subtil) | Tremolo (subtil) |
| Delay/Reverb | MXR Carbon Copy (kurzes Delay), Reverb vom Amp | - |
| Weitere Effekte | - | Wah-Wah |
| Spieltechnik | Blues-Skalen, Hybrid Picking, gefühlvolles Vibrato, dynamisches Spiel | Pentatonische Skalen, Blues-Licks, Sustain, aggressives Vibrato |
| Sound | Warm, organisch, gefühlvoll, vielseitig | Druckvoll, intensiv, bluesig, rockig |

Fazit

John Mayer und Eric Clapton sind zwei Gitarrenlegenden, die unterschiedliche, aber gleichermaßen einflussreiche Sounds geschaffen haben. Indem du ihre Gitarren, Verstärker, Effekte und Spieltechniken studierst, kannst du ihre Sounds auf deiner eigenen Gitarre nachbilden und deinen eigenen musikalischen Horizont erweitern. Experimentiere mit verschiedenen Kombinationen und finde heraus, was für dich am besten funktioniert. Viel Spaß beim Jammen!